Además de esta he visto únicamente Funny Games de Haneke. Por alguna razón de carácter óntico he ido pasando por la vida ignorando a este autor desde el momento en el que vi su primera peli, allá por su estreno hace siglos. Por entonces FG me parecía una peli un tanto obvia, de esas que de tanto en tanto aparecen como formalmente rompedoras, cuando encierran dentro de sí algo que no da para mucho desde unas formas tradicionales. Algo como lo que ocurre en otro sentido con Von Trier.

No han sido pocas personas de gustos fiables (para el mío, al menos) que me han recomendado vivamente a este autor desde hace ya unos años, por lo que la vergüenza de ignorarlo únicamente por una simple peli ha crecido hasta que no he podido más.

La experiencia ha resultado extraordinariamente decepcionante.

Mi relación actual con el cine es muy extraña, una mezcla de cansancio senil e indiferencia en la que me siento tan cómoco que hasta casi me asusto. La consciencia de haber perdido o, peor, de estar perdiendo algo de valor brilla con su asuencia.

Si en un extremo de una línea imaginaria situamos Avatar y en otro a Caché resulta en extremo dificultoso el encontrar atractivo discurrir por sus puntos. _Todas las trayectorias posibles se antojan con igual encanto.

Cache es un film anodino, con ese diseño feten a medias entre la frialdal formal y una suerte de vanguardismo estetico protestón, que para mi desgracia encuentro en El País Semanal como epítome ejemplarizante.

La idea de base es francamente interesante, de hecho es lo único que ha logrado que vea la peli entera, pero lamentablemente está inscrita en un círculo vicioso que no logra sacar de sí más que lo prefijado.

Uno está jarto (asín, en la voz-palabra no en la voz-escrita) del Valium en el que hemos convertido la Obra Crítica Con lo Burgés. Cansado de esos ritmos eternos dados a sacar elipsis donde no debieran y dejár incólume aquello que pide a gritos un corte. Aburrido de los entornos perfectos, de las francesas casasa todas decoradas con lomos de libros, de los buenos barrios y las buenas vidas. Pero sobre todo de la Denuncia al Vacio que encierran esos mundos cotidianos, dados a la producción de personas Malosas de Verdad. A la necesidad de hacer cristiananmete del bueno al inmigrante, al pobre, en definitiva a aquellos sujetos Dignos de Apoyar únicamente en obras burgesas dadas al solaz emocionante del ganar premios. Ya digo, un buen Valium con el que disfrutar de las culpas propias.

Cache es una película vacía que se solaza en eso mismo, en su vacuidad. Está formalmente bien interpretada, bien filmada, pero a su vez los oropeles de órgano de iglesia esconden malamente su inanidad, su completa falta de músculo y sangre.

Holderberq (o como se escriba) es especialista en esto, de hecho hasta ahora es el mejor que logra ejecutar ese meme antiburges, porque asume la pertenencia a ese universo de suyo, el encanto de su mierda es fundamentalmente ese. Y esta pel´cula carece de eso. Abunda en un efectismo facilon por cuanto, bromas aparte, usa maneras que en el cine porno son desde hace décadas de uso común. Creo que es difícil el saltarse las reglas no escritas y lograr per se algo bueno, en general, y de esto todas las vanguardias han pecado y pecarán, suele producirse justamente el descalabro de la vacuidad.

El aspecto metacinematográfico presente en Cache, pero aún más en FG, es pura trampa, pose superficial sino se acompaña de un escalpelo dirigido a la propia mismidad. Tanta frialdad es en el fondo un esconderse uno mismo, el discurso velado al respecto la responsabilidad del espectador es inútil sino se acompaña de una mirada a la mano que dirige el escalpelo. De hecho me parece hasta impúdico el no hacerlo. Toda crítica requiere de la honestidad de mostrar las herramientas, los filos, aquello que cortará y corta porque se ha provado antes en las carnes propias, en la sangre de uno, en las venas.

Por eso uno no encuentra músculo por parte alguna, y si manierismo, sí cósmética, y un ritmo egocéntrico, efectista, inútila fin de cuentas. Porque el arte cuando se asocia a la verdad no busca ni abusa de poses, de convertir su discurso en un momento, una suerte de pintura, fotograma, viñeta detallada y ajena a todo discurso, por ende ajena a la historia y no narrable.

Creo sinceramente que siempre he buscado en el cine el espejo del devenir, pero no logro encontrar más que fotogramas congelados, quietud e inmovilidad. ¿Ande queda la physis? ¿Ese eterno brotar, el fuego que creímos por milenios que nos movía el corazón? Ay, no lo sé.

Pero si no buscamos corremos el riesgo de pensar que somos, que fuimos, meros momentos.

Snif

Sencillamente de un impacto visual apabullante, y es que Haneke sigue empeñado en mostrarnos la maldad a través de los personajes más racionales y sofisticados. Y así cómo Cronenberg nos sorprende "En una historia de violencia" con una maldad recubierta de paz y beatitud, Haneke nos muestra una maldad fria, racional, atormentada por la culpa y convencida de su enorme adaptabilidad para afrontar la Vida.

Parece tener un final abierto, pero no es así si tenemos en cuenta que lo que vemos no es el final, sino el comienzo. Y es a través de esa tercera perspectiva, del escondite de la vergüenza, donde el padre ve horrorizado cómo su hijo habla con el Hijo del Argelino y trama de nuevo, exactamente cómo lo hizo de niño, otra estrategia que hará de nuevo desaparecer la amenaza...

Una mente enferma, psicópata, ESCONDIDA, que consigue mediante el engaño y la confianza lo que quiere, a cualquier precio.

Z